UNE RECETTE PARFAITE

“Inviter quelqu’un, c’est se charger de son bonheur pendant tout le temps qu’il passe sous notre toit.”

Jean Anthelme Brillat-Savarin, “Physiologie du goût

 

 

“UNE RECETTE PARFAITE” est un nouveau projet du studio d’architecture Marcante-Testa pour un restaurant conçu pour un nombre restreint de convives, afin d’offrir une expérience unique en relation visuelle directe avec le chef et la préparation des plats.

L’espace est conçu pour évoquer l’intimité d’une maison, avec une atmosphère qui célèbre la convivialité grâce à l’utilisation habile des couleurs, des matériaux, des œuvres d’art et des objets qui, avec la nourriture, racontent l’histoire et la culture du territoire. L’architecture se distingue par sa flexibilité, pensée pour favoriser l’interaction entre les invités, leur offrant une expérience sensorielle immersive, presque comme s’ils étaient chez eux.

Le projet se développe à l’intérieur d’un grand appartement donnant sur une place historique et s’articule autour de quatre fonctions principales: accueil, expérience du repas, préparation des plats et dégustation de vin. Chaque fonction est visuellement reliée aux autres, à travers un cadre architectural qui marque le passage et enrichit la narration de l’expérience.

Un modèle d’un espace qui célèbre l’échange, la croissance et le partage.

Un projet qui vise une raffinement éthique en opposition à un luxe ostentatoire.

 

ACCUEIL

La première pièce est dédiée à transmettre immédiatement des valeurs telles que le partage, la transformation et l’hospitalité. Une petite bibliothèque, un tourne-disque et des assises disposées dans l’espace créent des coins intimes et accueillants où s’arrêter, évoquant la chaleur d’une maison. L’objectif est de générer une sensation de bien-être et d’attention aux détails, comme si l’on était l’invité d’un ami cher.

Le lien entre intérieur et extérieur est valorisé par les surfaces et les revêtements muraux qui encadrent les vues sur le territoire.

Un lieu comme un moment de pause entre «l’extérieur et l’intérieur», un intervalle intime et nécessaire pour se préparer au rituel d’un repas spécial.

 

 

L’EXPÉRIENCE DU REPAS

Un cadre laqué noir introduit la salle dédiée au repas, avec une table conviviale placée au centre. Tous les convives ont une communication visuelle directe avec le chef et sa cuisine, ainsi qu’avec l’architecture du centre historique.

Le goût, l’odorat et la vue deviennent les instruments principaux pour découvrir non seulement la cuisine du chef, mais aussi le territoire qui l’accueille.

Les chaises, avec leurs dossiers hauts, laissent entrevoir uniquement la tête des convives, maintenant un équilibre entre intimité et ouverture. Le marbre de la table s’intègre au plan pour le dressage des plats, tandis que la cave à vins, située au fond, offre la dernière perspective visuelle.

 

 

LA PRÉPARATION DES PLATS 

L’activité du chef est encadrée par un élément en marbre, semblable à une scène de théâtre, qui ritualise et célèbre l’art culinaire.

On continue de cuisiner également à table: manger et composer l’assiette est un geste alimentaire doté d’une signification culturelle, sociale et symbolique.

Ce geste explicite la métamorphose des aliments et la connexion émotionnelle avec les convives réunis autour de la table.

La préparation et la consommation des plats se déroulent donc, selon la proxémie, dans un «territoire pour intimes».

 

 

 

LA DÉGUSTATION DES VINS

La cave à vins représente la pièce de la transformation finale: ici, le vin repose, évolue et se perfectionne, tout comme les convives qui vivent cette expérience.

Cet espace célèbre la continuité du changement et la capacité de prospérer dans un contexte approprié.

La cave à vins est la pièce qui abrite l’ultime métamorphose, celle du vin, qui repose, évolue et se perfectionne, tout comme les convives qui vivent l’expérience.

En fin de compte, il s’agit de systèmes vivants. D’objets façonnés par des personnes. De pièces où la vie s’écoule.

Il s’agit véritablement de créer des espaces vivants.